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Apresentação
Apresentação
A unidade curricular dá continuidade ao percurso desenvolvido nas unidades curriculares Perspetivas Artísticas Contemporâneas I, II e III, aprofundando o contacto direto com a produção e a apresentação da arte contemporânea através da participação em exposições, conferências, visitas a ateliers e encontros com artistas, curadores, galeristas e outros agentes do meio artístico. A partir destas experiências, procura desenvolver a capacidade de observação, análise crítica e contextualização das práticas artísticas contemporâneas, aproximando o contexto académico das dinâmicas do sistema da arte. Simultaneamente, incentiva a reflexão sobre diferentes percursos profissionais, modelos de mediação e formas de inserção no campo artístico, contribuindo para uma compreensão mais informada do papel do artista e das instituições culturais na atualidade.
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Disciplina do curso
Disciplina do curso
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Grau | Semestres | ECTS
Grau | Semestres | ECTS
Licenciado | Semestral | 3
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Ano | Natureza | Lingua
Ano | Natureza | Lingua
2 | Obrigatório | Português
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Código
Código
ULHT722-17314
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Pré-requisitos e co-requisitos
Pré-requisitos e co-requisitos
Não aplicável
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Estágio Profissional
Estágio Profissional
Não
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Conteúdos Programáticos
Conteúdos Programáticos
1. Exposições, bienais, feiras de arte e outros contextos de apresentação, mediação e circulação da arte contemporânea. 2. Ciclos de conferências, com destaque para o programa "Great Artists on Campus" no Cinema Fernando Lopes (Universidade Lusófona, Lisboa). 3. Principais artistas e práticas artísticas no contexto da arte contemporânea nacional e internacional 4. Diálogos entre a arte contemporânea e a história da arte: genealogias, influências e reinterpretações. 5. Metodologias de investigação em arte: pesquisa bibliográfica, seleção de fontes e análise crítica. 6. Tendências e problemáticas da arte contemporânea, abordadas em função da programação expositiva e dos eventos acompanhados ao longo do semestre.
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Objetivos
Objetivos
- Analisar criticamente exposições, obras e práticas artísticas contemporâneas, relacionando-as com os seus contextos históricos, culturais e institucionais. - Identificar continuidades, influências e divergências entre artistas de diferentes períodos, reconhecendo genealogias, referências e diálogos na arte contemporânea. - Compreender o funcionamento do sistema da arte através do contacto direto com artistas, curadores, galeristas, instituições e outros agentes culturais. - Desenvolver competências de observação, reflexão e comunicação escrita, produzindo textos críticos fundamentados a partir das experiências proporcionadas pela unidade curricular. - Desenvolver competências avançadas de investigação através da utilização de bibliografia especializada, sustentando análises e interpretações autónomas sobre a produção artística atual.
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Metodologias de ensino
Metodologias de ensino
Aprendizagem baseada na experiência direta através da participação em exposições, conferências, visitas a ateliers e encontros com artistas e outros agentes do meio artístico, promovendo o diálogo, a reflexão crítica e a aproximação ao contexto profissional.
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Bibliografia principal
Bibliografia principal
AAVV. (2000). Ser artista em Portugal. Lisboa: Centro Nacional de Cultura AAVV. (2001). O estado das artes e as artes do estado. Lisboa: OAC AAVV. (2011). Marte 4: da criação artística à intervenção espacial. Lisboa: AEFBAUL AGAMBEN, G. (2010). O que é o Contemporâneo? E Outros Ensaios. Chapecó: Argos BELTING, H. (2009). Contemporary Art as Global Art: a Critical Estimate. Hans Belting and Andrea Buddensieg (eds.). The Global Art World. Ostfildern BOCK, J. (2002). Da obra ao texto: diálogos sobre a prática e a crítica na arte contemporânea. Lisboa: Ed. CCB|MC MELO, A. (2007). Arte e artistas em Portugal. Lisboa: Bertrand/Instituto Camões MELO, A. (2012). Sistema da arte contemporânea. Lisboa: Documenta SMITH, T. (2009. What is contemporary art? Chicago: The University of Chicago Press PERRY, G. (2014). Playing to the gallery: Helping contemporary art in its struggle to be understood. Particular Books. WILLIAMS, G. (2014). How to write about contemporary art. Thames & Hudson.
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Avaliação
Avaliação
Descrição
Data limite
Ponderação
Trabalho de investigação escrito
(data a definir)
30%
Apresentação oral do trabalho de investigação
(data a definir)
30%
Relatórios sobre eventos assistidos (3)
(data a definir)
30%
Participação, assiduidade e pontualidade
10%
A avaliação é composta pelos elementos acima descritos. A não apresentação destes elementos nas datas indicadas, sem justificação médica ou equivalente, pode implicar uma penalização na classificação final ou a obrigatoriedade de ir a exame. É exigida a presença em 75% das aulas.
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Mobilidade
Mobilidade
Não





