Disciplina Interior-Exterior: Modalidades Poéticas da Crítica Pós-Moderna

Nesta UC opcional partimos do princípio de que a Pós-Modernidade filosófica, literária e sócio-cultural tem efeitos directos no ambiente artístico do Pós-Modernismo enquanto momento importante nas Belas Artes. Acreditamos ainda a produção do chamado período pós-modernista é influenciada pela textualidade poética dos autores que negam (e mesmo, se revoltam contra) a Modernidade. Interessa-nos a confluência desses temas e o modo como se opõem à lucidez, ao Iluminismo, ao Racionalismo e Cientificismo (típicos dos Modernos), gerando modalidades quasi-poéticas nessa negação e sendo criadores de algo novo: as expressões pós-modernistas.¿ São palavras-chave da UC: Pós-Modernidade; Pós-Modernismo; pós-modernistas; Romantismo; Voluntarismo; Representacionismo; Rebeldia; Vanguardismo; expressão poética; poesia; ambiente poético; interioridade humana; exterioridade social; íntimo; público; relação poesia & artes visuais; o indizível na arte (em todas as artes); limites do dizer; criatividade.  

1. A Modernidade Cultural no ocidente: o Elogio da Razão.

2. A Pós-Modernidade Cultural no ocidente: a Morte da Razão. Contributos de Goethe, Novalis, Holderlin, Marx, Freud, Nietzsche, Rimbaud, Pessoa

3. A mentalidade ocidental e a recepção dos cânones pós-modernos pelos artistas.

4. Do Romantismo ao Voluntarismo, entre outros trilhos críticos: existencialismo, estruturalismo, vanguardismo, niilismo.

5. Os tabus mentais e neurocientíficos na base da criatividade ocidental: é ela uma conquista racional ou uma deriva emocional? Colocar assim a questão é ainda partir do dualismo (ou body-mind problem)? A permanência saudável das dúvidas e dilemas. 

6. O Pós-Modernismo e os seus autores plurais: as MasterPieces pós-modernistas 

7. Galeria de Autores/ Peças: investigação e apresentação de casos práticos 

Nesta UC opcional, as metodologias de ensino e avaliação recaem com peso equilibrado no professor e no aluno, fomentando sobretudo neste a capacidade de diálogo, pensamento crítico, exposição de ideias e defesa das mesmas perante argumentação espontânea do seu público (no caso: os seus colegas e a docente). Após nove aulas teóricas leccionadas pelo docente, seguem-se seis semanas de Apresentações de Grupos de Trabalho, compostos pelos alunos livremente organizados em redor de um tema comum. As aulas iniciais, mais reflexivas e conceptuais, implicam porém sempre um pequeno filme, documentário ou registo visual sobre o tema da sessão (cfr.planeamento das semanas de aulas). O pretexto deste meio é sedimentar de forma visual a cultura transmitida em sala. Por isso, os instrumentos de avaliação são vários: a participação activa no debate, a apresentação e defesa de um tema em sala e, ainda, o relatório escrito e justificado dessa escolha (podendo este relatório ser um trabalho visual). 

BAUMAN, Zygmunt (1998). O Mal-Estar da Pós-Modernidade. Brasil: Jorge Zahar ISBN 9788571104648

BUBER, Martin (2014). Eu e Tu. Lisboa: Paulinas Editora. ISBN 9789896733957

DAMÁSIO, António (2020). Sentir & Saber. Lisboa: Temas e Debates. ISBN: 9789896445409

DAMÁSIO, António (2018) A Estranha Ordem das Coisas. Lisboa: Temas e Debates ISBN: 9789896443344

LIPOVETSKY, Gilles (2016). Da Leveza. Para uma Civilização do Ligeiro. Lisboa: Edições 70 ISBN 9789724418780  

PETERSON, Jordan B. (2018) - Maps of Meaning, Paperback, Taylor & Francis, UK, ISBN 9780415922227 

PESSOA, Fernando (2018) Sobre a Arte Literária. Lisboa: Assírio e Alvim. ISBN 9789723720426

PREZIOSI, Donald (2009) The Art of Art History. UK: Oxford University Press ISBN: 9780199229840

SCHWANITZ, Dietrich (2012). Cultura: tudo o que é preciso saber. Lisboa: Dom Quixote ISBN 9789722050272