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Apresentação
Apresentação
A UC de Desenho V visa desenvolver as competências para a concretização de um Projeto Pessoal (PP) de carácter artístico, através da linguagem, estratégias e instrumentos tradicionalmente atribuídos à disciplina do Desenho. Reconhecendo a importância do Desenho na contemporaneidade, os estudantes desenvolvem propostas artísticas e executam os seus projetos, percebendo a importância da documentação do processo de artístico, assim como o registo e divulgação dos resultados finais, através da construção de um portfólio. A pertinência desta UC justifica-se pela complementaridade às UC de Pintura, de Atelier de Pintura e de Figura Humana, da Licenciatura em Artes Visuais, expandindo o tempo de acompanhamento com os docentes, e criando oportunidades para o estudante testar, discutir e executar projetos focados no desenho artístico de natureza autoral.
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Disciplina do curso
Disciplina do curso
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Grau | Semestres | ECTS
Grau | Semestres | ECTS
Licenciado | Semestral | 4
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Ano | Natureza | Lingua
Ano | Natureza | Lingua
3 | Obrigatório | Português
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Código
Código
ULHT722-3689
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Pré-requisitos e co-requisitos
Pré-requisitos e co-requisitos
Não aplicável
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Estágio Profissional
Estágio Profissional
Não
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Conteúdos Programáticos
Conteúdos Programáticos
PROJETO INDIVIDUAL DE DESENHO FASE 1 - Pesquisa teórica, conceptual e visual sobre o tema proposto FASE 2 - Apresentação de uma proposta de trabalho a desenvolver durante o semestre FASE 3 - Concretização Plástica FASE 4 - Apresentação das peças/desenhos concretizadas e com critérios de exposição. FASE 5 - Apresentação de uma maquete ou esquema de montagem do projeto e de um portefólio
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Objetivos
Objetivos
Esta UC visa capacitar o estudante para a criação de um Projeto Pessoal (PP) de natureza artística e autoral; incentivar a capacidade de diálogo, discussão e autocrítica; ampliar a cultura visual, os imaginários artísticos e as competências criativas; alertar para a adequação dos meios e técnicas escolhidas em cada PP; explorar o universo experimental, pessoal e criativo; consciencializar para a relevância da autoria; adequar cada PP ao lugar que o acolhe (site-specific); reconhecer e saber gerar vantagens dos constrangimentos intrínsecos e extrínsecos inerentes a cada PP e ao espaço que o acolhe; desenvolver sensibilidade às necessidades técnicas da montagem do trabalho (iluminação, colocação e disposição); estimular a atenção dos estudantes para os aspetos de documentação e divulgação dos trabalhos criados (fotografar com o objetivo de documentar e promover).
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Metodologias de ensino
Metodologias de ensino
O acompanhamento dos estudantes é tutorial, o que favorece uma orientação personalizada e em torno dos interesses de cada um. Através dos agendamentos obrigatórios, o aluno tem oportunidade de apresentar as diversas fases do projeto, recebendo referências pertinentes que podem nutrir, mas também desafiar a direção do seu trabalho. O docente propõe um tema geral para o desenvolvimento do PP dos estudantes, no entanto, aqueles que assim o entenderem podem, individualmente, propor um outro tema. Os estudantes escolhem os meios riscadores e os suportes de desenho para melhor explorarem os seus interesses individuais. Existem sempre discussões coletivas críticas sobre os trabalhos em curso com análise SWOT para maior desenvoltura do vocabulário e do discurso analítico dos estudantes. Cada estudante deve considerar esta UC como uma oportunidade para desenvolver a sua prática artística e expor os seus resultados nas exposições do DCAM, apresentando o seu trabalho em contexto real.
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Bibliografia principal
Bibliografia principal
Butler, C. & Zegher, C. (2010). On Line: Drawing Through the Twentieth Century. NY: MoMA Chorpening, K. & Fortnum, R. (2020). A Companion to Contemporary Drawing. Hoboken, NJ: Wiley-Blackwell Davidson, M. (2011). Contemporary Drawing: Key Concepts and Techniques for Today's Fine Artists. NY: Watson-Guptil Lind, Maria (ed.). (2015) Abstraction, Documents of Contemporary Art. London: Whitechapel Gallery Molina, J. J. G. (1999). Estrategias del Dibujo en el Arte Contemporáneo. Madrid: Cátedra Rattemeyer, C. (2013). Vitamin D2: New Perspectives in Drawing. London, NY: Phaidon Sale, T. & Betti, C. (2008). Drawing: A Contemporary Approach. Belmont, CA: Thompson/Wadsworth Selby, A. (2007). Drawing now - between the lines of contemporary art. London: I.B.Tauris Marshall, R (ed.). (2015). Drawing Ambiguity: Beside the Lines of Contemporary Art. London: I.B.Tauris Dexter, E. (2010). Vitamin D: New Perspectives in Drawing. London, NY: Phaidon
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Avaliação
Avaliação
Descrição
Data limite
Ponderação
Fase 1 e 2 - Entrega de dossier de pesquisa robusto. Apresentação de uma proposta de Projeto Individual Artistico.presença e preparação nas/ para as tutorias (critério: qualidade da pequisa; adequação do suporte do dossier; originalidade e exequibilidade da proposta; capacidade de apresentar e discutir sobre a proposta).
Para ser avaliado, o estudante deverá ter participado em, pelo menos, 1 sessão de acompanhamento tutorias obrigatória, pré-agendada pela docente.
1ª Avaliação Intercalar
(4ª semana de aulas)
30%
Fase 3 - Processo de execução do Projeto Individual Artístico. Capacidade de fazer e pensar no que se está a fazer. Qualidade plástica dos trabalhos. Experimentação, inovação e exploração de métodos de trabalho artísticos (critérios: originalidade e qualidade da concretização; adequação dos meios e suportes escolhidos; capacidade de discussão).
Para ser avaliado, o estudante deverá ter participado em, pelo menos, 2 sessões de acompanhamento tutorias obrigatória, pré-agendada pela docente.
2ª Avaliação Intercalar
(10ª semana de aulas)
40%
Fase 4 e 5 - Capacidade de terminar o Projeto e de pensar em contexto expositivo. Participação nas atividades da licenciatura. Entrega de todo o trabalho produzido e terminado (critérios: finalização e qualidade da proposta artística; planificação de montagem [maquete]; divulgação [fotos e portefólio]; apresentação; participação em atividade da Licenciatura de Artes Visuais).
Para ser avaliado, o estudante deverá ter participado em, pelo menos, 2 sessões de acompanhamento tutorias obrigatória, pré-agendada pela docente.
Avaliação Final
(última semana de aulas)
30%
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Mobilidade
Mobilidade
Sim
