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Apresentação
Apresentação
Nesta unidade curricular, os estudantes experimentam a criação de uma linguagem gráfica que explora a abstração e o irreconhecível, entendidos como formas de construção de um discurso visual autónomo e desvinculado da figuração.
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Disciplina do curso
Disciplina do curso
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Grau | Semestres | ECTS
Grau | Semestres | ECTS
Licenciado | Semestral | 5
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Ano | Natureza | Lingua
Ano | Natureza | Lingua
2 | Obrigatório | Português
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Código
Código
ULHT722-3696
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Pré-requisitos e co-requisitos
Pré-requisitos e co-requisitos
Não aplicável
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Estágio Profissional
Estágio Profissional
Não
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Conteúdos Programáticos
Conteúdos Programáticos
1. O irreconhecível: enquadramento histórico e contemporâneo, abstração e outras estratégias de transformação da imagem na história da arte, dos seus antecedentes aos desenvolvimentos recentes. 2. Estratégias e fundamentos da expressão gráfica: Ponto, linha, mancha, gesto, ritmo, repetição, fragmentação, sobreposição, escala e outras operações de transformação da imagem. 3. Exercício 1 - O Irreconhecível: Exploração de processos de transformação da imagem a partir referências de origem cinematográfica ou de outras fontes da cultura visual. Criação de um livro de artista de dimensões padronizadas, definidas pelo docente. 4. Exercício 2 - Projeto Autoral: Desenvolvimento de uma linguagem visual autónoma, explorando um sistema de elementos óticos sem relação com o mundo real. Projeto individual a definir entre cada estudante e o docente.
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Objetivos
Objetivos
- Conhecer percursos artísticos que exploram a abstração e outras estratégias de transformação da imagem, dos pioneiros da abstração às práticas contemporâneas. - Promover a prática do desenho enquanto campo de investigação visual, explorando processos que conduzem ao irreconhecível. - Desenvolver capacidades projetuais no âmbito do desenho. - Enriquecer e aprofundar o universo plástico de cada estudante. - Desenvolver linguagens gráficas próprias, sustentadas por processos de experimentação e investigação. - Reforçar a autonomia na conceção e concretização de projetos artísticos. - Estimular a prática regular do desenho enquanto instrumento de pesquisa, experimentação e criação.
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Metodologias de ensino
Metodologias de ensino
Requer-se autonomia e experimentação na investigação plástica, com acompanhamento tutorial contínuo. Encoraja-se o cruzamento de fronteiras disciplinares através da utilização de referências provenientes do cinema, da cultura visual e de outros dispositivos de observação e mediação da imagem, como o microscópio. A criação de imagens próprias constitui a base da pesquisa e do desenvolvimento gráfico, sendo o processo regularmente acompanhado pelo docente através da apresentação e discussão de referências pertinentes.
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Bibliografia principal
Bibliografia principal
Butler, C. & Zegher, C. (2010). On Line: Drawing Through the Twentieth Century . NY: MoMA Chorpening, Kelly, and Rebecca Fortnum. A Companion to Contemporary Drawing. Hoboken, Nj Wiley-Blackwell, 2020. Davidson, M. (2011). Contemporary Drawing: Key Concepts and Techniques for Today's Fine Artists. NY: Watson-Guptil Lind, Maria (ed). (2015) Abstraction, Documents of Contemporary Art . London: Whitechapel Gallery Molina, J. J. G. (1999). Estrategias del Dibujo en el Arte Contemporáneo. Madrid. Cátedra Rattemeyer, C. (2013). Vitamin D2: New Perspectives in Drawing. London, NY: Phaidon Sale, T. & Betti, C. (2008). Drawing: A Contemporary Approach. Belmont: Thompson Tracey (2007). Drawing now - between the lines of contemporary art . London: I.B.Tauris Tracey (2015). Drawing Ambiguity: Beside the Lines of Contemporary Art Paperback . London: I.B.Tauris Dexter, E. (2010). Vitamin D: New Perspectives in Drawing . London, NY: Phaidon
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Avaliação
Avaliação
Descrição
Data limite
Ponderação
Exercício 1: O Irreconhecível
(data a definir)
45 %
Exercício 2: Projeto Autoral
(data a definir)
45 %
Participação
10 %
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Mobilidade
Mobilidade
Não





