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Apresentação
Apresentação
Esta unidade curricular propõe-se como um espaço laboratorial de criação, onde os estudantes concebem e realizam filmes (numa primeira fase individualmente) a partir de um tema central definido em diálogo com o grupo e os professores. Sob a condução conjunta de três docentes - um ligado à concepção e realização, um ligado à concepção e montagem e um ligado ao som - os gestos individuais integrar-se-ão num todo. Mais do que transmitir fórmulas, o atelier fomenta uma abordagem autoral, artesanal e exploratória, em que cada gesto cinematográfico é entendido como investigação prática e acto de atenção ao mundo. O Atelier assegura uma experiência integrada de concepção/realização, montagem e som, permitindo aos estudantes explorar o cinema como forma de existência, reflexão e partilha coletiva.
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Disciplina do curso
Disciplina do curso
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Grau | Semestres | ECTS
Grau | Semestres | ECTS
Mestre | Semestral | 7
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Ano | Natureza | Lingua
Ano | Natureza | Lingua
1 | Obrigatório | Português
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Código
Código
ULHT501-8734
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Pré-requisitos e co-requisitos
Pré-requisitos e co-requisitos
Não aplicável
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Estágio Profissional
Estágio Profissional
Não
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Conteúdos Programáticos
Conteúdos Programáticos
1. Concepção autoral e observação da realidade: da ideia ao gesto cinematográfico. (Desenvolvimento de projetos individuais enqaunto investigação prática; o cinema como caminho e forma de atenção.) 2. Exploração da linguagem da imagem em movimento. (Filmar como acto inaugural de descoberta. Trabalho individual integrado no grupo; fragmentos singulares que compõem uma obra plural e rizomática.) 3. A montagem como escrita e pensamento. (A montagem como espaço de reflexão, tomada de decisões estéticas e de reinvenção e descoberta do filme.) 4. O som como escuta, material e composição. (O ouvido como relação com o mundo; experimentação com o silêncio, o ruído e as paisagens sonoras.) 5. A ética e a poética do gesto cinematográfico. (O cinema como forma de existir: desejo, confronto e escolhas; exercícios como actos transformadores.)
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Objetivos
Objetivos
Confronto com a diversidade de formas de pensar e fazer o cinema, quer enquanto gesto pessoal, quer enquanto relação. Prática criativa sob a orientação de um mestre-realizador e professores de outros departamentos de criação cinematográfica: 1. Compreender melhor os desafios e os processos de concpeção, desenvolvimento e produção de cinema na sua relação com o quotidiano. 2. Tomar consciência da importância da visão do realizador, do seu estilo e da sua abordagem ao tema e às matérias do mundo; 3. Aproximação criativa ao trabalho da montagem e do som, não só enquanto compontentes cinematográficos de base, mas enquanto concepção do filme.
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Metodologias de ensino
Metodologias de ensino
A unidade curricular utiliza um modelo laboratorial baseado na aprendizagem por projecto, feedback entre pares e reflexão colectiva. Os alunos criam individualmente filmes que são posteriormente integrados num trabalho colectivo, coordenado em permanência quanto à concepção e realização, à montagem e ao trabalho com o som. Promove-se a interdisciplinaridade e a experimentação.
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Bibliografia principal
Bibliografia principal
BROOKS, Peter (1984). Reading for the Plot. Design and Intention in Narrative. Harvard University Press GROVE, Elliot (2014). Raindance Producers' Lab Lo-To-No Budget Filmmaking. Londres: Focal Press, second edition MACDONALD, Scott (2006). A Crtitical Cinema 5. Interviews with Independent Filmmakers. Berkeley: University of Califórnia Press
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Avaliação
Avaliação
1. Assiduidade (30%): O número total de sessões frequentadas representará 40% da nota.
2. Participação (20%): Entrega de materiais relativos ao desenvolvimento, pré-produção, produção e pós-produção do filme (argumento, storyboard, montagem final, etc. - cada projeto tem os seus requisitos de desenvolvimento e entregas específicos)
2. Projeto cinematográfico individual (50%)
Este critério de avaliação terá em conta:
a) O resultado final do projeto.
b) O empenho criativo individual ao longo do semestre.
c) A integração do aluno no processo coletivo (demonstrada através da partilha de trabalho e da contribuição para as discussões de grupo).
d) A reflexão crítica e a vontade de se envolver, expressas através de justificações orais das escolhas, recetividade ao feedback e disponibilidade para colaborar.Com base nestes critérios, os docentes atribuirão notas (Dulmaa 60%, João Braz 20%, João Alvez 20%), que constituirão a nota final a atribuir a cada aluno.
EXAME: Para os alunos que não tenham sido aprovados, o exame consistirá na apresentação, no prazo de 4 dias, de um projeto cinematográfico individual e de um ensaio escrito.
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Mobilidade
Mobilidade
Sim
