filmeu

Disciplina Arte e Natureza

  • Apresentação

    Apresentação

    Esta UC é optativa e estrutura-se de modo a fornecer noções teórico-práticas gerais no âmbito da Arte e Natureza, numa época em que, cada vez mais, se questionam os meios e se procuram novas formas de ação perante a crise climática e as suas consequências a nível ambiental e social.  
  • Conteúdos Programáticos

    Conteúdos Programáticos

    O percurso desta UC conduz os alunos à reflexão sobre as seguintes questões: 1. O que entendemos hoje por natureza e em que medida fazemos parte dela? 2. Como é que a ideia de natureza tem sido representada ao longo da história da arte?  3. Que contributos oferecem conceitos como a ‘wilderness’, o ‘Antropoceno’ e a ‘pós-natureza’ para pensar a nossa relação com o mundo natural?  4. Como podem os artistas representar a natureza de modo a refletir as emoções provocadas pela sua crescente exploração, artificialização e destruição à escala global? 5. De que forma pode o fascínio pelo mundo natural inspirar os artistas a imaginar futuros mais sustentáveis, empáticos e justos para todos os seres vivos?
  • Objetivos

    Objetivos

    - Refletir sobre a ideia de natureza, considerando os seus possíveis entrelaçamentos com a cultura e a sociedade. - Mapear a evolução da representação da natureza na história da arte, relacionando as práticas artísticas com as conceções culturais e filosóficas dominantes em cada período. - Investigar conceitos como a ‘wilderness’, a ‘pós-natureza’ e o ‘Antropoceno’, refletindo sobre a forma como estes influenciam a compreensão da atual relação entre o ser humano e a natureza.   - Desenvolver estratégias artísticas que traduzam, de forma material e sensível, a complexidade inerente ao próprio conceito de ‘natureza’ e aos novos contextos ecológicos.  - Produzir um trabalho de investigação artística que demonstre a capacidade do aluno para integrar problemáticas discutidas na UC no âmbito do seu próprio projeto. 
  • Metodologias de ensino

    Metodologias de ensino

    As aulas teóricas estão estruturadas em blocos temáticos que refletem algumas das principais problemáticas atuais no âmbito da natureza, tais como: crise climática; biodiversidade e extinção; coexistência, simbiose e domesticação; tecnologia e artificialismo; ciência e outros saberes; cuidado e regeneração; futuros imaginados. Em cada bloco é feita uma contextualização interdisciplinar do tema, para de seguida ser apresentada uma seleção de obras, artistas, movimentos e pensadores cuja produção problematiza de forma significativa a temática em análise. Esta abordagem permite mapear práticas artísticas contemporâneas e, sempre que pertinente, estabelecer pontes com antecedentes históricos. A reflexão teórica articulada com a componente prática permite aos alunos desenvolver um trabalho alinhado com os seus interesses e projetos de investigação, constituindo uma oportunidade para aprofundar um tema ou subtema abordado em aula, seja através da produção teórica ou da criação artística.   
  • Bibliografia principal

    Bibliografia principal

    DANOWSKI, Déborah; VIVEIROS DE CASTRO, Eduardo – Há Mundo por Vir? Ensaio Sobre os Medos e os Fins. Lisboa: Antígona, 2023.  DAVIS, Heather; TURPIN, Etienne – Art in The Anthropocene: Encounters Among Aesthetics, Politics, Environments and Epistemologies. Reino Unido: Open Humanities Press, 2015. DION, Mark – The Incomplete Writings Of Mark Dion: Selected Interviews, Fragments And Miscellany. Londres: Art Data, 2017. HARAWAY, Donna J. – Staying with the Trouble: Making Kin in the Chthulucene. Minnesota: University of Minnesota Press, 2017. MCKIBBEN, Bill – The End of Nature [1989]. Nova Iorque: Random House, 2006. MORTON, Timothy – Hyper Objects: Philosophy and Ecology after the End of the World. Minnesota: University of Minnesota Press, 2013 INSTITUTE FOR POSTNATURAL STUDIES – La Condición Postnatural: Glosario de Ecologias para Otros Mundos. Madrid: Cthulhu Books, 2024.  LEOPOLD, Aldo – Think Like a Mountain [1949]. Londres: Penguin Books, 2021.
  • Avaliação

    Avaliação

    De modo a alcançar a concretização dos objetivos e a integração dos conteúdos programáticos acima expostos, os instrumentos de avaliação são os seguintes: 

    1. Trabalho teórico-prático em conformidade com a opção escolhida pelo aluno, ficando o tema a seu critério, desde que justificado no âmbito da UC. Opção 1: ensaio com aproximadamente 3500 palavras; a avaliação terá em conta a clareza e a relevância do tema, a capacidade para desenvolver uma linha de argumentação própria, estruturada e fundamentada por fontes bibliográficas credíveis, bem como a coerência geral e a conclusão. Opção 2: obra plástica no contexto da pintura ou de outras expressões das artes visuais, acrescida de um texto com aproximadamente 1000 palavras; a avaliação terá em conta a originalidade e pertinência do tema, a expressividade, o rigor técnico e/ou conceptual, e a riqueza do processo. Este trabalho será entregue no final do semestre, valendo 60% da nota final na UC. 

    2. Apresentação oral acerca do trabalho em desenvolvimento, com uma contextualização do tema escolhido e da proposta de trabalho em relação ao enquadramento teórico e artístico da UC. A avaliação terá em conta a capacidade do aluno para expor ideias e argumentar, valendo 20% da sua nota final na UC. 

    3. Durante a apresentação dos colegas, cada aluno realiza a sua análise SWOT (clássico modelo de registo manuscrito das forças, fraquezas, ameaças e oportunidades), podendo intervir e expor as razões pelas quais considera benéficos ou ineficazes alguns dos pontos expostos. No final de cada sessão, as análises SWOT são entregues e guardadas pelo docente enquanto base concreta de avaliação (auto e hétero) da UC. Este material escrito de cada aluno vale 20% da sua nota final na UC.

    In order to achieve the objectives and integrate the program content outlined above, the evaluation instruments are as follows:

    1. Theoretical-practical work in accordance with the option chosen by the student, with the topic at their discretion, provided that it is justified within the scope of the UC. Option 1: essay of approximately 3500 words; the evaluation will take into account the clarity and relevance of the topic, the ability to develop a personal, structured, and substantiated line of argument using credible bibliographic sources, as well as the overall coherence and conclusion. Option 2: a plastic work within the context of painting or other expressions of visual arts, accompanied by a text of approximately 1000 words; the evaluation will consider the originality and relevance of the theme, expressiveness, technical and/or conceptual rigor, and the richness of the process. This work will be submitted at the end of the semester, accounting for 60% of the final grade in the UC. 

    2. Oral presentation about the ongoing work, with a contextualization of the chosen theme and work proposal in relation to the theoretical and artistic framework of the course. The evaluation will take into account the student's ability to express ideas and argue, accounting for 20% of their final grade in the course. 3. During the presentations of their peers, each student conducts their SWOT analysis (a classic handwritten record of strengths, weaknesses, threats, and opportunities), being able to intervene and explain why they consider some of the presented points beneficial or ineffective. At the end of each session, the SWOT analyses are collected and kept by the teacher as a concrete basis for evaluation (self and peer) of the course. This written material from each student counts for 20% of their final grade in the course.

INSCRIÇÃO AVULSO
Lisboa 2020 Portugal 2020 Small financiado eu 2024 prr 2024 republica portuguesa 2024 Logo UE Financed Provedor do Estudante Livro de reclamaões Elogios entidade signataria