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Apresentação
Apresentação
Pintura III é uma disciplina em que se aprofundam conhecimentos teóricos e práticos sobre pintura tradicional através de exercícios sobre abstração e, por outro lado, desenvolve as capacidades de utilizar a pintura como área de investigação e criatividade no domínio da intervenção pública, quer através de projetos de pintura mural, quer através de projetos de relação com a comunidade.
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Disciplina do curso
Disciplina do curso
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Grau | Semestres | ECTS
Grau | Semestres | ECTS
Licenciado | Semestral | 8
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Ano | Natureza | Lingua
Ano | Natureza | Lingua
2 | Obrigatório | Português
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Código
Código
ULHT722-14653
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Pré-requisitos e co-requisitos
Pré-requisitos e co-requisitos
Não aplicável
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Estágio Profissional
Estágio Profissional
Não
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Conteúdos Programáticos
Conteúdos Programáticos
Módulo 1 - Pintura Abstrata EXERCÍCIO DE PESQUISA VISUAL PROJETO, ESBOÇOS E EXECUÇÃO DE 1 Pintura abstrata e 1 livro de artista Módulo 2 - Projeto artístico Pessoal Desenvolvimento das várias fases de um projeto artístico. Mínimos a definir com os docentes Portfólio Módulo 3 - PINTURA MURAL/PROJETO COMUNITÁRIO projeto site-specific, aplicando metodologia projetual e considerando necessariamente a prática artística como decorrente de um trabalho de investigação.
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Objetivos
Objetivos
Consolidação do conhecimentos técnicos e teóricos da pintura. Distinguir, reconhecer e identificar práticas e processos da pintura abstrata e os seus principais agentes. Desenvolver um projeto artístico individual. Progredir e amplificar o imaginário próprio através da investigação (conceptual e visual). Desenvolver uma pintura mural ou projeto comunitário. Conceção de um projecto site-specific considerando todos os condicionalismos (humanos, sociais, estéticos e técnicos) inerentes à prática artística no espaço público
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Metodologias de ensino
Metodologias de ensino
Metodologias ativas que articulam teoria e prática e a construção do conhecimento pelos alunos. Além de aulas tradicionais (expositivas, audiovisuais) sobre os conteúdos programáticos, propõe-se o desenvolvimento de obras e de projetos artísticos. Para além de uma permanente atitude de investigação e inquirição, encoraja-se o aprender fazendo. Estes métodos são fundamentais na formação de artistas, que devem desenvolver também um pensamento crítico sobre a questões para si relevantes na contemporaneidade. As metodologias incluem acompanhamento tutorial, desenvolvimento de projetos, debates críticos sobre o trabalho em curso, visitas guiadas.
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Bibliografia principal
Bibliografia principal
DA VINCI, L. - El tratado de la pintura por Leonardo da Vinci, y los tres libros que sobre el mismo arte escribó Leon Bautista Alberti . . Lisboa Alcalá. 2005 DERRIDA, J. - The truth in painting, Chicago; Londres. University of Chicago Press.1987 GALLEGO, J. El cuadro dentro del cuadro . Madrid. Cátedra. 1991 HOCKNEY, D. - Secret knowledge: rediscovering the lost techniques of the old masters . Hudson . 2001 NANCY, Jean-Luc - Au fond des images . . Paris Pintura. Madrid. Edições Taurus. 2005 . London Galilée Thames & . 2003. SERRALLER, F. C. - Los géneros de la BISHOP, Claire - Artificial Hells ¿ Participatory art and the politics of spectatorship , Verso. London, New York. 2012 KWON, Miwon - One place after another. Site-specific art and locational identity . Cambridge, Massachussets. The MIT Press. 2002 LACY, S. - Mapping the terrain: new genre public art . Seattle, Washington. Baypress. 1995 LÈGER, F. Funções da Pintura , Lisboa. Bertrand. 1965
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Avaliação
Avaliação
Descrição
Data limite
Ponderação
AULAS PROF. RUI MACEDO E PROF. JOÃO FITAS: 50% Módulo 1- Pintura Abstrata (7 semanas)
EXERCÍCIO DE PESQUISA VISUAL
Trabalho de grupo a apresentar oralmente em sala de aula com discussão swot pelos colegas.
Critérios de avaliação: pertinência das imagens ; correção das legendas e das definições; capacidade de comunicar dentro do tempo estupulado (10Min); capacidade de participar no debate swot.
1 PINTURA - A realizar no âmbito das aulas e em atelier livre com acompanhamento tutorial.
Critérios de avaliação:qualidades pictóricas (enquadramentos surpreendentes), qualidade técnica.
PROJETO ARTISTICO INDIVIDUAL - Ponto de situação
1ª avaliação intercalar
7 semana de aulas
25% Módulo 2 - PROJETO ARTISTICO INDIVIDUAL (ao longo do semestre)
A realizar em atelier livre com acompanhamento tutorial.
Critérios de avaliação: gestão do tempo, autonomia, aplicação das metodologias de investigação em arte (ideia, dossier de pesquisa, concretização do projeto, pensamento expositivo).
Portfólio
1ª avaliação intercalar - semana 7
2ª avaliação intercalat - semana 14
25% AULAS PROF. INÊS MARQUES E PROF. JOÃO FITAS: 50% Módulo 3 - Pintura Mural
Arte e Comunidade - Projetos de arte publica/pintura mural/projetos interdisciplinares incluidos em projetos de investigação da Universidade
TRABALHO POR PROJETO, metodologia projetual, implicando:
Fase 1 - Definição do problema e investigação: conhecer pessoalmente o espaço, o contexto e a problemática de cada projeto. Investigar, experimentar possibilidades, adequar, refletir, retificar, desenvolver criticamente várias propostas.
Fase 2 - Desenvolver e selecionar uma proposta final a apresentar em concurso interno.
EXECUÇÃO - concretizar coletivamente a pintura mural/ projeto comunitário / projeto interdisciplinar no lugar.
Avaliação contínua (participação nas exposições do DCAM; participação nas actividades extra-curriculares, pontualidade, assiduidade)
1 ª avaliação intercalar
2ª avaliação intercalar
a marcar com os docentes no 1º dia de aulas.
Avaliação final (Prof. Rui Macedo e Prof. João Fitas)
Apresentação de todo o trabalho realizado + PORTEFÓLIO FINAL (comum a todos módulos). Porfólio do semestre: qualidade das fotografias, o design ao serviço do projeto (design invisível).
Avaliação contínua (participação nas exposições do DCAM; participação nas actividades extra-curriculares, pontualidade, assiduidade).
última aula do semestre
60%
Avaliação final (Prof. Inês Marques e Prof. João Fitas)
Apresentação de todo o trabalho realizado + PORTEFÓLIO FINAL (comum a todos módulos). Porfólio do semestre: qualidade das fotografias, o design ao serviço do projeto (design invisível).
Avaliação contínua (participação nas exposições do DCAM; participação nas actividades extra-curriculares, pontualidade, assiduidade).
depois de realizado todo o trabalho de campo.
Final do semestre
40% Observações
É esperada a disponibilidade dos estudantes para as atividades extra-curriculares, as visitas de campo e o trabalho intensivo de realização dos projetos de arte e comunidade.
É esperada a integridade inteletual e académica dos estudantes, a boa convivência;
É esperado que mantenham as salas de trabalho limpas e organizadas.
Todas as avaliações são presenciais e obrigatórias. Sem justificação de faltas, o estudante pode não ser admitido à avaliação final, nem a exame de recurso.
Não são admitidos trabalhos que não foram acompanhados pelos docentes em qualquer das avaliações.
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Mobilidade
Mobilidade
Não
