Disciplina Perspetivas Artísticas Contemporâneas V

Esta UC consiste na apresentação, análise e debate de um conjunto de temáticas relevantes e procedimentos contemporâneos de produção artística de forma a proporcionar aos estudantes, por um lado, a extensão do conhecimento e cultura no âmbito da arte contemporânea (considerando também o seu enquadramento histórico, social e tecnológico), por outro, a compreensão dos diferentes perspectivas discursivas e processos artísticos que poderão contribuir para o desenvolvimento e aprofundamento da sua própria identidade artística.

1. Debate e partilha de diferentes perspectivas  artísticas e processos criativos abordando algumas  temáticas consoante os interesses pessoais e artísticos dos estudantes: 

• A Cor como Material
• Corpo, Gesto, Género e Sexualidade
• Tempo e Movimento
• Paisagem, Espaço e Lugar
• Ecrãs, Espelhos e Molduras
• Arquivo e Memória

2. Modalidades de documentos autorais:

• Tipologias de texto de apresentação (Biografia, Artist Statement, CV) e respectiva adequação aos diferentes contextos; Demonstração de exemplos.
• Variantes de Portefolios: portefolios digitais (PDF); portefolios na web (site); Portefolios para candidaturas consoante os diferentes objetivos pretendidos. Demonstração de exemplos.

3.Dossiers de Projecto:

• Objectivos e tipologias de dossiers de projecto: Projectos de candidatura; Propostas para  exposições. 
• Organização e estrutura de acordo com os aspectos essenciais (regulamentos, orçamentos, croquis, imagens, fichas técnicas, sinopses ou memórias descritivas).

A metodologia incide na participação activa do estudante no seu processo de aprendizagem, fomentando o seu comprometimento/investimento na concretização dos objectivos da disciplina. Disponibiliza-se, antecipadamente no Moddle, todas as temáticas (e respectivos recursos pedagógicos) previstas nos conteúdos programáticos permitindo aos estudantes virem preparados para a aula  (Flipped Classroom) debatendo em grupo sobre os temas/artistas/obras que considerem mais relevantes para a sua prática artística e, assim formular as suas próprias questões. Coloca-se em prática os conhecimentos adquiridos através da resolução de problemas do mundo real (Hands on)ao mesmo tempo que se promove o desenvolvimento de soft skils como autonomia, organização, pensamento analítico e crítico, discurso argumentativo e crítico no universo artístico.

Sempre que possível serão organizadas visitas de estudo ou dirigidos convites a artistas/curadores, acentuando a proximidade com a comunidade artística e cultural.

AAVV. Marte 4: da criação artística à intervenção espacial. Lisboa: AEFBAUL, 2011.

Buren, Daniel. “The Function of the Studio.” October 10, 1979, pp. 51–58.

Deleuze, Gilles. “What Is the Creative Act?.” French Theory in America. Ed. Sylvère Lotringer and Sande Cohen. New York/London: Routledge, 2001, pp. 99–107.

Duchamp, Marcel. “The Creative Act.” The Essential Writings of Marcel Duchamp. Ed. Michel Sanouillet and Elmer Peterson. New York: Thames & Hudson, 1973, pp. 138–140. 

Filipovic, Elena, ed. “Introduction & Collaborative Projects.” The Artist as Curator. Köln: Walther König, 2018.

Jürgens, Sandra Vieira. Instalações provisórias: independência, autonomia, alternativa e informalidade nas práticas artísticas e expositivas em Portugal no século XX. Dissertação de doutoramento, FBAUL, 2014.

Jürgens, Sandra Vieira. «A Acção do Artista-Comissário». Marte, n. º 2, 2006, pp. 90-92.

Mata, Ana. O Apelo. Estudo Sobre a Vocação. FBAUL, 2015.