Disciplina Laboratório de Montagem

O Laboratório de Montagem é a segunda unidade curricular de montagem do ciclo de quatro UCs da área, aprofundando competências técnicas e criativas na montagem audiovisual através de uma lógica laboratorial e orientada por projeto. A UC consolida as convenções da montagem clássica de continuidade e mobiliza-as como referencial para compreender e operar linguagens contemporâneas, em particular a montagem em séries de televisão/streaming e a montagem em publicidade. A UC articula momentos de exposição e análise com oficinas práticas de montagem e acompanhamento tutorial de projetos desenvolvidos em UCs de projeto, acompanhando a montagem de um episódio piloto de série e de um spot publicitário, promovendo a integração entre linguagem, workflow, colaboração e exigências técnicas do ecossistema profissional.

Não aplicável

I - Montagem clássica de continuidade Convenções fundamentais: continuidade espacial/temporal, raccords, direção do olhar/movimento, eixo de ação. Construção do espaço dramático; variações e elipses; gestão de ritmo.  Relação entre intenção dramática, legibilidade e escolha de planos; organização do material e princípios de montagem "invisível". II - Séries de televisão/streaming: linguagem contemporânea a partir do clássico Processo de montagem em séries de ficção. Estéticas contemporâneas e linguagem das séries: ritmo, fragmentação/continuidade, construção de episódio e de arco.  III - Publicidade: montagem aplicada ao spot Montagem cinematográfica aplicada à publicidade. Estilos de publicidade e tipologias de spot. Ajuste de montagem a formatos/duração, variações e entregas. IV - Tutorias de projeto Acompanhamento tutorial da montagem do piloto de série (projeto desenvolvido em e do spot publicitário.   Exercício integrado Montagem do piloto de TV "Pena Negra", incluindo workflow e créditos.

Incluir também as metodologias inovadoras de suporte ao processo de ensino-aprendizagem utilizadas

  Bordwell, D., & Thompson, K. (2020). Film Art: An Introduction (12th ed.). McGraw-Hill. Murch, W. (2001). In the Blink of an Eye (2nd ed.). Silman-James Press. Pearlman, K. (2016). Cutting Rhythms: Intuitive Film Editing (2nd ed.). Focal Press. Reisz, K., & Millar, G. (2009). The Technique of Film Editing (3rd ed.). Focal Press. Smith, J. (2012). The Sounds of Commerce: Marketing Popular Film Music (ed. académica - capítulos úteis para montagem/publicidade). Columbia University Press. (Opcional; posso substituir por referência mais direta de publicidade se preferires.)