Disciplina Game Art I

Saber aplicar de forma coerente conceitos para a concepção de projectos de arte com regras de comunicação em vertentes fundamentais como composição, cor e layout design. Saber aplicar conceitos relacionados com os fatores emocionais no processo de criar um videojogo; Conseguir identificar e utilizar um método projectual ajustado ao projecto de arte de um videojogos com exercício de design de comunicação; Conhecer e aplicar domínios técnicos de desenho artístico assistido por computador; Realizar o projecto final demonstrando uma sólida aquisição dos conhecimentos transmitidos em sala, com sentido crítico no estado da arte.

Não aplicável

Enquadramento contemporâneo de Concept Art e Layout design. Brainstorming: Desenvolvimento de conceitos relacionados com a construção de personagens para videojogos. Princípios de ilustração aplicados ao character e creature design. Aprendizagem de competências em linguagem visual A teoria das formas aplicada a contextos de empatia e interesse Creature design e fisiognomonia Noções de Concordância Elaboração de modelsheets Competências técnicas (Pixel Art) Desenho de personagens (layout e model sheets). Ilustração aplicada para a conceção de personagens Estilo pixel art e suas limitações técnicas Construção de poses e animações de personagens Princípios básicos de animação desenhada Regras básicas da forma animada Produção de sprite sheets A cor Relação entre a cor, percepção e espaço. Sistemas de cor Tonalidades e ambientes A cor e a emoção Produção de dossier de arte

Um conjunto de metodologias inovadoras são implementadas em todas as sessões desta unidade curricular, nomeadamente: - Metodologias activas, no qual o professor é um mediador da formação para que o aluno possa expor em sala de aula o seu ponto de vista e incrementar o seu sentido critico. - Utilização de recursos STEAM. - Movimento Maker por serem abordadas várias disciplinas e vários docentes no desenvolvimento do desta Unidade Curricular; - Ensino orientado por projecto, no qual os estudantes trabalham em grupo, com revisão entre pares, para a solução de desafios propostos (problemas) pela turma.

BEIMAN, N. (2007) Prepare to board! Creating story and characters for animated features and shorts. Burlington: Focal Press EKMAN, P. (2003) Emotions Revealed: Recognizing faces and feelings to improve communication and emotional life. New York: Times Books. ISBISTER, Katherine (2006) Better game characters by design: A psychological approach. San Francisco: Elsevier. LANKOSKI, P. (2004) Character Design Fundamentals for Role-Playing Games. In Beyond Role and Play: Tools, Toys and Theory for Harnessing in the Imagination (pp. 139-148). Finland:M. Montola, J. Stenros. LILLY, E. (2015) The Big Bad World of Concept Art for Videogames. Designstudio Press. STANCHFIELD, W. (2009) Drawn to Life: 20 Golden years of Disney Master Classes. Burlington: Focal Press SOLARSKI, C. (2012). Drawing basics and Videogame Art: Classic to cutting-edge art techniques for winning videogame design. New York: Watson-Guptill Publications TAVINOR, G. (2009). The Art of Videogames. West Sussex: Wiley-Blackwell