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Apresentação
Apresentação
Esta unidade curricular funciona como espaço de síntese e aplicação dos conhecimentos adquiridos ao longo do ciclo de estudos. Em regime de atelier, os estudantes desenvolvem, individualmente ou em equipa, um projeto de curta-metragem de animação, assumindo a realização como um processo articulado de decisões narrativas, visuais, temporais, sonoras e produtivas. O trabalho percorre as etapas de investigação, desenvolvimento conceptual, escrita, direção artística, storyboard, animatic, testes técnicos, planeamento e produção de uma prova de conceito ou obra final, de acordo com a complexidade e a viabilidade de cada projeto. O desenvolvimento decorre de forma iterativa, através de sessões regulares de acompanhamento, apresentação de trabalho em curso, crítica coletiva, revisão e reformulação. Esta metodologia aproxima o funcionamento da unidade curricular dos processos colaborativos utilizados em contexto profissional de produção de animação.
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Disciplina do curso
Disciplina do curso
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Grau | Semestres | ECTS
Grau | Semestres | ECTS
Licenciado | Semestral | 6
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Ano | Natureza | Lingua
Ano | Natureza | Lingua
3 | Obrigatório | Português
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Código
Código
ULHT613-9463
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Pré-requisitos e co-requisitos
Pré-requisitos e co-requisitos
Não aplicável
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Estágio Profissional
Estágio Profissional
Não
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Conteúdos Programáticos
Conteúdos Programáticos
Produção e realização de uma curta animada, com tema livre, de duração mínima de 2 minutos (projeto individual) ou 3 minutos (projeto de grupo => mínimo 1min por elemento). 1. Ideia/conceito/ história Trabalho em dois tempos: . exercícios de desconstrução e abertura de novas perspectivas sobre a construção de argumento . trabalho focado no projecto final 2. Pesquisa gráfica O desenvolvimento gráfico/criação da imagem como parte possível do processo de escrita. Noção de expressividade gráfica e representação formal. Desenhos de atitude e de modelo das personagens e ambientes. 3. Pre Produção Exploração e definição de abordagens visuais que potencializam as intenções da realização de acordo com as técnicas de animação escolhidas. Definição de propostas para a realização dos projectos finais. 4. Produção como processo evolutivo A importância de bem usar o storyboard e o animatic como ferramentas de trabalho Prática de pitching Mapa de produção
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Objetivos
Objetivos
No final da unidade curricular, o estudante deverá ser capaz de: Conceber e justificar uma proposta autoral para uma curta-metragem de animação. Formular uma intenção de realização clara, identificando tema, ponto de vista, público e efeito emocional pretendido. Traduzir uma ideia narrativa em decisões visuais, temporais, sonoras e performativas. Desenvolver os principais documentos de pré-produção: sinopse, dossier gráfico, storyboard, animatic e plano de produção. Selecionar e testar técnicas de animação adequadas aos objetivos artísticos, aos recursos disponíveis e ao calendário de produção. Planear e coordenar um projeto individual ou coletivo, distribuindo funções, tarefas, responsabilidades e prazos. Apresentar e defender publicamente o projeto, integrando criticamente o feedback recebido. Avaliar o processo e os resultados do projeto, identificando problemas, soluções e aprendizagens. Aplicar princípios éticos relativos a autoria, direitos de autor e ferramentas AI
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Metodologias de ensino
Metodologias de ensino
A unidade curricular adota uma metodologia de aprendizagem baseada em projetos e simula o funcionamento de um pequeno estúdio de animação. Os estudantes trabalham através de ciclos sucessivos de conceção, apresentação, feedback, revisão e validação. São realizadas sessões semanais de acompanhamento e dailies, nas quais os estudantes apresentam trabalho em curso, identificam problemas e definem objetivos para a etapa seguinte. A crítica coletiva e a avaliação entre pares promovem a capacidade de argumentação, análise e comunicação profissional. Serão igualmente utilizadas metodologias de sala de aula invertida, análise de casos, exercícios breves de realização, testes técnicos, simulações de pitching e ferramentas de gestão visual da produção. Sempre que possível, poderão ser convidados profissionais para participarem em momentos intermédios ou finais de apresentação.
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Bibliografia principal
Bibliografia principal
Scott, Jeffrey (2002) ¿ How to Write for Animation . New York: Overlook Press Laybourne, Kit (1998) Overlook Press Beiman, N. (2017). Prepare to board! Creating story and characters for animated features and shorts (3rd ed.). CRC Press. Johnston, Ollie & Frank Thomas (1995) ¿ The Illusion of Life . New York: Hyperion Mattesi, Mike (2008) ¿ Force: Character Design from Life Drawing . New York: Focal Press Basher, Hans (2008). Dream Worlds: Production Design for Animation. Focal Press. Blazer, L. (2016). Animated storytelling: Simple steps for creating animation and motion graphics. Peachpit Press. Wells, P. (2006) "The Fundamentals of Animation", AVA Publishing. Wells, P.(2007) "Basics of Animation: Scriptwriting", AVA Publishing . Wells, P. (2002). Animation: Genre and authorship. Wallflower Press. Rabiger, M., & Hurbis-Cherrier, M. (2020). Directing: Film techniques and aesthetics (6th ed.). Focal Press.
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Avaliação
Avaliação
O projeto deverá ter uma duração e complexidade compatíveis com o número de elementos da equipa, a técnica escolhida e o tempo disponível. A escala de cada proposta será validada pelos docentes após a apresentação do animatic e do plano de produção.
Exemplo:
Descrição
Data limite
Ponderação
1. Pitching (Apresentação conceptual. Coerência, estrutura e viabilidade da proposta) Ideia => 1 parágrafo (máximo) + 3 imagens (mínimo) + 3 referências sonoras + Storyboard Thumbnail
3 semana de Setembro
10%
2. Pitching (Estruturação narrativa, visual e sonora em primeiro animatic, layouts e/ou fabricação de cenários e personagens e/ou o que o projecto tiver como premissas de pré-produção, início da animação)
3 semana de Outubro
20 %
3. Pitching (Animatic com um mínimo de 30% de animação e som, layouts e/ou cenários e/ou personagens finalizados)
4. Apresentação pública da curta-metragem de animação
5. Portefólio de processo e relatório crítico individual
2 semana de Novembro
2 semana de Dezembro
25 %
30 %
15%
Depois de cada pitching, os alunos têm de apresentar um relatório sobre o trabalho desenvolvido e feedback do pitching.
EXAME: A nota de passagem é 10. Os alunos que reprovem deverão apresentar melhorias ao projecto realizado ou novo projecto atempadamente discutido com os docentes (em tempo útil de aulas) acompanhado de um relatório individual com uma análise crítica da sua participação individual no projecto. Caso reprovem neste exame poderão realizar exame de época especial, apresentando versão melhorada/corrigida dos seus projectos.
Os projetos que não tenham sido acompanhados regularmente em aula serão avaliados de acordo com as condições previstas no regulamento de avaliação em vigor.
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Mobilidade
Mobilidade
Sim
