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Apresentação
Apresentação
A unidade curricular «Cultura Visual» visa iniciar os estudantes nas problemáticas de um novo campo de estudos que reconhece a permanente interpelação da experiência visual como uma das principais questões críticas da contemporaneidade. A unidade curricular trará aos estudantes uma visão crítica na análise das imagens, permitindo-lhes estabelecer ligações e antecedentes para os desafios contemporâneos da cultura visual, entender os aspectos visuais como fonte de transmissão cultural e explorar relações e interferências que os sistemas culturais acarretam ao processo visual de identificação e entendimento do mundo e da realidade. Face à amplitude, pertinência e exigência do presente ciclo de estudos, a presente unidade curricular irá incidir, sobretudo, nas oportunidades de criação de novas e criativas estratégias de comunicação que respondam com eficácia e criatividade aos diversos desafios colocados todos os dias por uma sociedade moderna cada vez mais exigente.
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Disciplina do curso
Disciplina do curso
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Grau | Semestres | ECTS
Grau | Semestres | ECTS
Licenciado | Semestral | 4
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Ano | Natureza | Lingua
Ano | Natureza | Lingua
2 | Obrigatório | Português
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Código
Código
ULHT1075-25113
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Pré-requisitos e co-requisitos
Pré-requisitos e co-requisitos
Não aplicável
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Estágio Profissional
Estágio Profissional
Não
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Conteúdos Programáticos
Conteúdos Programáticos
1. Imagem, signo e significação. Modelos de significação de C. Peirce e F. Saussure. 2. Categorias dos signos. Ícone, índice e símbolo. Signos icónicos e arbitrários. Convenção. Paradigmas e sintagmas. 3. Ordens de significação. Denotação, conotação, mito e ordem simbólica. 4. Relações texto e imagem. Interação e complementaridade. 5. Intertextualidade. Tipos de intertextualidade. Memes. 6. Significantes plásticos e composição I. Teoria da Gestalt. Pontos fortes. Peso, equilíbrio e simetria. Linhas e formas. 7. Significantes plásticos e composição II. Secções da imagem. Construção axial, focalizada, em profundidade, por valores e sequencial. Enquadramentos. Elementos escalares e ângulos. 8. Cor e seus significados. Cor e luz. Sistemas de cor. Psicologia da cor. Cor e comunicação. 9. Linguagem scripto-visual. Plano tipográfico e topográfico. A palavra-imagem. Identidade visual. Narrativas da marca.
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Objetivos
Objetivos
Domínio de um vocabulário básico que permita aos estudantes interpretar e criar projectos culturais de diversas naturezas: séries de televisão, filmes, animações, aplicações multimédia e jogos digitais, entre outros. Os estudantes serão estimulados a ver e compreender as inúmeras intersecções entre, por um lado, as artes e os jogos digitais e, por outro, as artes analógicas (cinema, fotografia, música, desenho, design, etc.). Adquirir conhecimento teórico especializado na área dos jogos e das artes interactivas com especial enfoque para uma cultura de convergência transmedia. Estimular uma literacia em cultura visual que permita aos estudantes desenvolver um sentido crítico e responder com dinamismo aos desafios teórico e práticos das indústrias criativas. Desenvolver ao longo do semestre diversos exercícios de reflexão crítica através de texto e imagem sobre o material audiovisual visionado nas diversas aulas.
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Metodologias de ensino
Metodologias de ensino
Um conjunto de metodologias inovadoras são implementadas em todas as sessões desta unidade curricular, nomeadamente: - Metodologias activas, no qual o professor é um mediador da formação para que o aluno possa expor em sala de aula o seu ponto de vista e incrementar o seu sentido critico. - Utilização de recursos STEAM. - Movimento Maker por serem abordadas várias disciplinas e vários docentes no desenvolvimento do desta Unidade Curricular; - Ensino orientado por projecto, no qual os estudantes trabalham em grupo, com revisão entre pares, para a solução de desafios propostos (problemas) pela turma.
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Bibliografia principal
Bibliografia principal
AUMONT, J. (2009), A Imagem. Lisboa: Edições 70. AUMONT, J.; MARIE, M. (2009), A Análise do Filme. Lisboa: Edições Texto & Grafia. BARTHES, R. (2008), A Câmara Clara. Lisboa: Edições 70. BURNETT, R. (2004), How Images Think. Cambridge, Massachusetts: The MIT Press. CHANDLER, D. (2007), Semiotics: the basics. Londres: Routledge. FISKE, J. (2002), Introdução ao Estudo da Comunicação. Porto: Edições ASA. FREEMAN, M. (2007), The Photographer's Eye - Composition and Design for Better Digital Photos. Lewes: The Ilex Press. FREEMAN, M. (2009), Perfect Exposure - The Professional Guide to Capturing Perfect Digital Photographs. Lewes: The Ilex Press. MARTIN, M. (2005), A Linguagem Cinematográfica. Lisboa: Dinalivro. MARTINE, J. (1999), Introdução à Análise da Imagem. Lisboa: Edições 70. REGATÃO, J. P. (2007), Arte Pública e os Novos Desafios das Intervenções no Espaço Urbano. Lisboa: Quimera Editores.
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Avaliação
Avaliação
The teaching methodology will consist of a theoretical approach to some of the described program contents and an expository strand of several examples (images, documentaries, indie games and films) that, in addition, to help consolidate the matter, will create a more comprehensive and dynamic learning in class and appealing to discussion and analysis.
1. Continuous evaluation:
- Two communication practical exercises - Podcast and video reviews (30% each);
- Appropriated analysis of indie games (10%)
- Final Report (30%);
- Attendance: students must have at least 70% of attendance.
2. Exame evaluation, only available to:
- Students with worker-student status; or,
- Students who did not fail due to absences and who have obtained classification in continuous assessment. That is, students with the assessment status "Failed due to absences" or "Registration Without Assessment" in the continuous assessment are not eligible for assessment in an appeal exam
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Mobilidade
Mobilidade
Sim




